「劇場史推動計畫」全女版《伊底帕斯》集資活動5天後結束

(本圖為演員曹瑜設計之貼紙圖樣,為贊助500元以上之回饋之一)「劇場史推動計畫」全女版《伊底帕斯》募資計畫即將於5天後結束。這一路上,得到許多朋友的支持,資金贊助、廣發消息、打氣。農曆年後,就像哈利畫得這張圖,拼命的跑啊跑啊跑。最令我感動的,是那些我根本不認識的,素未謀面的你。臺北海鷗不過是隻雛鳥,捐錢給我們,你到底能圖些什麼呢?劇場史推動計畫?連咱們劇場工作者都得沉吟再三,你這麼熱情的投注了資金,簡直比一枚銅幣在掌心還要更讓我感覺到全世界的溫度都不斷在升高。不過,五天過後,這筆資金真的交到了海鷗手上?還是不好意思還給你們?沒有到達目標,就game over,遊戲規則就是遊戲規則,海鷗都欣然接… (繼續閱讀)

『製作伊底帕斯遇到最困難的事』

作文題目:『製作伊底帕斯遇到最困難的事』嗨!大家好!我是伊底帕斯的舞台設計,何睦芸。『舞台設計』是設計關於一齣戲『空間視覺』的部分,這齣戲改編自希臘悲劇,延續導演厚寬一貫的風格:讓舞台視覺精簡化(甚至可以是空無一物的空台)、意象化,同時能夠完善的調度舞台空間。極簡的舞台乍看之下好像非常簡單,但事實上卻是極大的挑戰。要如何在小小的牯嶺街小劇場探討這樣一個悲壯宏大的希臘悲劇,距今兩千多年前論及神、談及命運的經典作品,來到現今(一個人類認為可以『人定勝天』的時代),要如何處理神人的命題?又要讓觀眾看見、思考什麼呢?和厚寬幾次的合作經驗,我們似乎建立起還不錯的默契,謝謝他讓我囉哩八嗦的問了很多奇奇怪怪… (繼續閱讀)

伊底帕斯5分鐘精華(記得開開開字幕!!!)

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嗨!大家好!我是伊底帕斯的服裝設計朱珉萱,睫毛

嗨!大家好!我是伊底帕斯的服裝設計朱珉萱,睫毛。一開始導演厚寬打電話給我,他說他要在年底做一齣戲,伊底帕斯,希臘悲劇,一個是弒父娶母的故事,演員總共四個,皆為女性,所有角色皆由他們詮釋。聽完這段話,我心想,這個故事除了王后之外,還有誰是女的阿,這是我對於這齣戲的第一個問題。第一次設計會議,導演厚寬跟我說,演出過程中,演員無法下台換裝,所以每一個角色的變換必須在舞台上完成。邊聽這段話我心裡不斷地充斥著,啥????殊不知接下來我的難題才正要開始,每一個角色要換什麼,要怎麼換,腦中不斷浮現這四個女人。設計過程我一度迷失在性別的問題中,幸好有大家的陪伴,陪伴我做一次冒險,謝謝劇組的大家給我的意見以及肯… (繼續閱讀)

我是周雅文,是一名燈光設計

我是周雅文,是一名燈光設計。參與臺北海鷗劇場«伊底帕斯»最大的挑戰應該是完全女性這件事。當開會討論的時候導演提出這次製作想要嘗試以全部女性演員演出的時候,我嚇到了!回家的路上反覆想很久,從完全女性想到同志之情,又想到女性的陰柔情感方面,最後還是無解,直到去北投71園區看排戲之後,我突然有一種念頭閃過:身為一個燈光設計之於女性燈光設計,不管怎樣都是一名燈光設計;而伊底帕斯就是伊底帕斯,就算伊底帕斯是一位女性,她還是伊底帕斯。原來我所想的是這社會定義女性面貌與形象的種種,卻不知道伊底帕斯就是一種寫照,就算是完全學生版、完全娛樂版、完全男性版‧‧‧都是人的共同寫照。套伊底帕斯說的一句話:「我雖然身為… (繼續閱讀)

伊底帕斯之馬車滾開吧母后驚歎我做夢(換影像設計發言...請說)

(此為影像設計心聲.....不,是他這次為《伊底帕斯》所作之影像風格。) 伊底帕斯之馬車滾開吧母后驚歎我做夢大家好,我是伊底帕斯的影像設計,李樹明。        關於伊底帕斯,這是一個從完全不懂到最後做出成品並獲得共鳴的過程,我本身是純美術背景出生對於希臘傳統悲劇可是悲劇般的不了解,還記得第一次見到導演厚寬的時候還需要他實際的表演說明了這齣傳統悲劇。我們可是在摩斯啊…在摩斯高聲談論弒父娶母這類事...實在當下很想錄下來。        在這齣劇中我們使用了非時下大家所常用的投影機而是漸漸被人們遺忘的幻燈機來做主要的影像輸出,在過度使用數位化的今日,重新拿起底片相機聽著它們發出喀喀的快門聲來製… (繼續閱讀)

劇場演員朱宏章推薦《伊底帕斯》!!!

親愛的朋友:我的指導學生陳敬萱在去年演出了臺北海鷗劇場的《伊底帕斯》,這齣以全女班演出的希臘悲劇,受到熱烈的好評。敬萱的表演純真而細膩,她所飾演「王后」一角,感人至深。身為老師,我想老王賣瓜一下,相當值得期待。臺北海鷗劇場由宋厚寬成立,夢很大、膽子不小,5 月《伊底帕斯》即將在牯嶺街小劇場口碑加演,但聽敬萱說,製作費捉襟見肘。劇團營運很不容易,募款行動正熱烈進行,很多人已經投身參與,也希望各為朋友能共襄盛舉。臺北海鷗的戲很好,別讓這個初出道的小劇團孤單了。朱宏章兩廳院售票系統連結臺北海鷗劇場 (繼續閱讀)

蘇達__花岡二郎支持了我們的《伊底帕斯》

電影演員蘇達(《賽德克巴萊》的花岡二郎)在FB支持響應了臺北海鷗的「劇場史推動計畫」讓我們也一起高舉戲票響應吧!!蘇達__花岡二郎粉絲專頁我從來沒看過戲,但好吧,你們說服我了...... (繼續閱讀)

嗨!!我是伊底帕斯的助理劉朔偉!就是助理!什麼都助也什麼都理!!!

        作為一名劇場人,我被學校象牙塔保護的太好,經歷中幾無出現過「助理」一詞。因此我進入《伊底帕斯》劇組之初,最惶恐的莫過於不知自己的定位為何。我服務誰?該做些什麼?助理助理,助些什麼又理些什麼?我應該要一個口令一個動作的盡我貧乏認知中極其有限的本分以免僭越,抑或是盡我所能的參與?        非常開心的是,工作過程中我意識到導演厚寬似乎根本不在乎這些。他在乎的事就這麼乾乾脆脆的一件事 「戲,好不好看?」  每個人的責任其實都是如此重大,卻又如此單純。這份美好的認知帶給我一段可說是接觸劇場以來最舒服的排戲時光,也是我參與過的戲裡面觀眾回饋數一數二正面的。現在這齣戲重演在即,我也即將… (繼續閱讀)

製作《伊底帕斯》的大挑戰!!--你好,我是平面設計陳思穎

(我就是主視覺!!)向前與向錢看是我的人生準則若要應團長(兼導演)要求,仔細回味這製作過程哪兒挫折,哪裡傷心那才是真傷神。傷神的不僅是回味過往這習題,還有我這雙眼,為伊底帕斯作平面設計的這些日子,日日被主視覺的大眼瞪地發昏;伊底帕斯都瞎了,主視覺卻是一顆明亮閃爍的大眼,設計本人起初也小小納悶。僅盼還能有幸為下齣戲打造更棒的設計!(更希望能多添點車馬費~)讓空空口袋能有銅板叮噹作響。《伊底帕斯》平面設計 陳思穎 留   (繼續閱讀)

貴人好多之無三不成禮

青青老師是位鋼琴家,在去年為國源老師辦得音樂會中,擔任音樂總監,有關音樂的事情,聽她的就對了!「老師,可以給我一段比較抒情的旋律嗎?」「老師,這裡可以越瘋狂越好嗎?」「老師,這一段能盡量慢一點,等演員說完台詞嗎?」一開始我對音樂會什麼的一點都不懂,只好給些模糊的指示。沒想到青青老師簡直就像孔鏘一樣,要什麼來什麼!神乎其技的將一台鋼琴操之如活物!後來我膽子也大了,開始胡鬧,在音樂廳打網球啊!請她演狀況劇啊(就是那種假裝沒有配合好,負氣離開那種白癡劇碼)她也照單全收!當音樂廳網球飛來飛去時,若沒有她氣勢洶湧的伴奏,氣氛是怎樣也嗨不起來的。我想老師也玩得蠻開心的嘛…青青老師交給我贊助時,說了一句「年… (繼續閱讀)

開始努力做好一件事,生命就會出現貴人-2

如果你有個5萬多塊、你會拿去買什麼?蘋果電腦?名牌包?換台機車?買張機票來趟旅行?我拿去換了牯嶺街小劇場的七天。 劇場小知識──「當你決定了劇場的演出檔期,你必須在收到確認信函後,一周到兩周內,與館方簽約,並且繳納部分的場地使用費,是為頭款也。」 於是我與館方小藍小姐正在簽約,身懷頭款,藍花花的鈔票像三明治厚厚的,等一下這三明治就不是我的了,不禁哀傷起來……回頭又看到入圍「牯嶺街2013年度節目」的紅榜還貼在那,上次要是有得獎,我就有免費的七天可以用了,就不用花我可以買一台蘋果電腦的錢了…… 就在我遙遙肖想免費檔期時,小藍突然露出一個神祕的表情──「《伊底帕斯》的首演在牯嶺街,又很快的決定回牯… (繼續閱讀)

名廣告作曲人張靖英跳出來說話了!!!!

代表作:「茶裏王」廣告〈漫漫〉(點點我們音樂設計的頭,就知道做過多少好音樂喔~)去年年底,接下《伊底帕斯》配樂。第一次跟寬導開設計會議,得知演員皆女性,希臘悲劇!!!心裡遲疑了一陣子!「悲劇,會賣嗎?」我問。幾個月後的答案是:「會賣!!!」在音樂設計上,我由最重要的女性 — 母后,開啟整齣戲的音樂,為各角色譜寫主題曲;並做好襯托表演的角色。時常為了"剛好"搭配到適當的台詞及動作,不斷更改同段音樂,讓一切看起來是自然而然的發生,並不是配樂被突出聽到,或與表演者情緒衝突。有時我都懷疑導演懂不懂我的小動作XD!!??但看完正式演出,內心十分激動、萬分感動!!!「導演你懂我!!!而且好完美啊!!!」六… (繼續閱讀)

開始努力做好一件事,生命就會出現貴人-1

  雖然不想下這麼慈濟的標語,但我今天的體悟的確如此。海鷗劇場的團長目前擔任某國中的老師今天與同事任彥瑜老師聊到《伊底帕斯》要重演,大家都很期待提起了flyingV的募款計畫,請她幫忙分享云云…只是聊聊真的只是聊聊。  孰不知她就大剌剌的拿出一疊鈔票就這麼在老師辦公室拿出錢來好像進行一場秘密的交易我瞬間有一點不知道該怎麼反應社會禮教告訴我「不可以收這麼大的禮,是現金哪!」團務營運告訴我「是現金啊!是便當錢啊快收下說謝謝!」於是有點愣在當下不知如何是好。 任老師說「你就在我面前啊!難不成我還要繞一大圈才能把這點心意給劇團?」說著似乎有要把錢拿回去的勢頭我雙手立刻伸出阻止這勢頭然後高聲… (繼續閱讀)

演員吳秉蓁的演出日記。她好希望大家來看戲喔~~

           首演完後,  我們只是盡力追趕心中的標竿,未料獲得這麼大的迴響與感動!觀眾進來後《伊底帕斯》就活起來了,戲自己告訴我它要怎麼走,怎麼感受和交流,彷彿自有其生命與呼吸─就像一條飛龍在天!每個存在於劇場裡的意志,構成了龍的軀幹、鱗片、龍爪與魂魄,每場都有牠獨特的飛翔,也都在考驗演員是否能成為馴龍高手,為了台上一分鐘、拿出台下十年功,在感性與技巧之間取得平衡,帶著觀眾一起哭笑、感受與思索,每刻都是難能可貴的一期一會。我看到我們如何克服了生活與生命中的難關,盡力用能量充滿這個幾乎一無所有、所以無限可能的舞台。我想這也就是舞台劇無可取代的魅力與價值!身為演員,能夠這樣好好說一個故事… (繼續閱讀)