團長  瓦旦督喜  太魯閣族

花博定目劇《百合戀》男主角，也是原舞者前任團長。自高中時期即參加原舞者演出的他，對原住民傳統樂舞有深入的了解，然而在接觸十幾年傳統樂舞的表演之後，開始思考，台灣的原住民舞團演出，除了再現傳統祭儀式的樂舞或是取自傳統改編的觀光化樂舞外，還有沒有其他可能性。

 於是他召集了幾個以前原舞者的好友，在去年2012年8月，創立了「TAI身體劇場」(tai，發音似：『代』，為太魯閣族族語，看、瞧的意思。)

但，在台灣，當一個表演藝術工作者已經是三餐不濟了，更何況是要經營一個劇團。

我們沒有多餘的經費租排練場，常常是在社區地下室小小的韻律教室、公園的廣場、運動場的司令台，甚至在停車場排練。

這樣的排練環境對舞者來說，除了排練無法專注，練習動作時，對舞者的身體也是一種傷害。

TAI身體劇場，是由一群集結各地原住民青年所組成的舞團。有的人是戲劇專業、有的是舞蹈專業、有的社工專業，但我們都有一個共同點，就是對原住民文化的傳承及復興，負有使命感，而且也都熱愛表演藝術!

目前原住民舞團的表演，除了再現傳統祭儀形式的表演外，大多都是改編傳統舞步的觀光化舞蹈表演。但我們要做的不是這個，我們以傳統祭儀式的樂舞作基礎訓練之一，去分解、去追尋這些傳統舞步動作的根源,再以我們這些生活在現代社會下原住民的身體去發展原住民的現代舞蹈。

在「TAI身體劇場」，舞蹈動作的華麗並不是主要的重點，平時對於各族群文化上認識，更是我們所著重的，每一次的演出，我們都必須要針對我們所做的族群部落做田野調查、和老人對談，經驗部落生活、充實是自己的部落經驗。而這對舞團來說，又是一項負擔。

這次的製作，是由一位屏東來義部落(排灣族)的團員所寫的一篇小說發展起的 (獲得第三屆台灣原住民族文學獎小說組佳作作品)。

來義部落在經過八八風災之後，原部落分離。分來義部落及新來義社區(永久屋)。兩處車程半個小時，且新來義社區已遠離”山”的環境。這次製作，我們所採集學習的歌謠也全部都是來自來義部落的vuvu(老人家)。

這樣的製作，不只是單純的一種藝術呈現，更是追尋。

演出製作計畫

緣起

對沒有文字的原住民而言，部落裡的傳播主要是以「口傳」的形式進行，直接透過聲音語言的傳遞訊息與表達情感。樂舞是原住民用聲音和肢體語言的形式延伸，傳遞並記錄自己文化和族群記憶的文本。原住民文化歷史的通與變，就是以樂舞貫串維繫的。它不僅反映了原住民文化心靈的內在世界，更可讓我們透過樂舞來掌握原住民不同時代的社會變遷，是了解原住民社會及歷史發展的重要途徑之一。

演出內容

 《Tjakudayi我愛你怎麼說》改編自「第三屆台灣原住民族文學獎小說組佳作作品」的《我愛你怎麼說》。裡頭講的是排灣族夫婦(Yigu、Kavu)相隔兩地的故事。一個在台灣，一個遠在南美的那端。因為出遠洋發生意外，讓Yigu沒辦法回來，而不能再一起。排灣族人傳統生活在祖先們傳下來的音樂裡延續家族命脈。不管是歲時祭儀或生命禮俗，排灣族人總是藉著歌謠，適時的表達出自己的心意。藉由歌謠唱出對彼此的思念......因為只有唱歌我們才能相聚......

「離別時滿男人親吻她的額頭，雙脣遺留下的一點點濕潤，滲入皮膚，滴落在下方的瞳洞。目送著男人坐的船隻，直到消失在天縫之間。女人每天遙望著海的另一端，除了零星的漂流木點綴在浪花上，那一條線就一直停留在目送後消失的那一刻，她的心在海面上能能伏伏的漂流......」

演出時間/地點

2013年12月13日，晚上七點半，花蓮文化創意產業園區大型展覽館

2013年12月14日，晚上七點半，花蓮文化創意產業園區大型展覽館

製作群 

編導：瓦旦‧督喜/「TAI身體劇場」團長。

文化顧問：莊月里/來義部落歌謠傳唱者。

執行製作：許培根/國立台灣大學戲劇系畢，「TAI身體劇場」藝術行政。

技術總監：郭樹德/群動藝術有限公司負責人。

舞蹈設計：簡喬芸/國立台北藝術大學舞蹈研究所。

燈光設計：郭樹德/群動藝術有限公司負責人。

環境設計：阿民‧法拉那度/原住民藝術家。

平面設計：祖珠‧查卡妮蘭/排灣族原住民藝術家

團長瓦旦：「現代化的社會為我們帶來方便及效率，人與人溝通已不限於距離，數位溝痛的發達讓人無時無刻都能與人聯繫，前提是要有網路的地方。一旦人們離開網路區域外，就會變得無所適從，焦慮不堪。每到一個地方，首要目標就是尋找插座在哪裡？人跟人之間的聯繫，只要透過小屏幕，再加上手指的滑動，就能輕易達成，無法以視覺感知去認識這個人。再者，科技進步造成人們，「腳走得少，手動的少，軀幹彎動的少」，逐漸忽視自己的身體。方便的同時，拉近了彼此的距離，是不是也拉遠與自己的距離。 曾幾何時，「口唱手舞足蹈」的年代，人的關係透過身體達到情感交流的目的，參與的人們經由「親身經歷」，讓彼此「活在當下」。排灣族人用歌謠對唱維繫人跟人之間的綿密情感，倘若你的聲音是從「胸部」(內心)唱出來的，必使我落下眼淚。當我們失去身體的時候，我們的心還在嗎？」 

TAI身體劇場簡介 

早期原住民族的生活與大自然相當密切，而原住民族的傳統樂舞祭儀即反應著與大自然的關係，保存著祖先對自然大地的身體記憶，而藉由學習傳統樂舞，我們承襲了祖先的智慧及身體記憶。但現代社會中的原住民已不同祖先們，過著與自然緊密結合的生活、擁有勞動的身體，且現代劇場的表演與傳統樂舞祭儀的概念並不同。    「TAI身體劇場」成立於101年8月，由前原舞者團長瓦旦.督喜號召，於東華大學呈現15分鐘的演出，獲得注目。

    2012年12月初於花蓮聲子藝棧正式演出首部作品《身吟》

    2012年12月中於璞石咖啡廳發表《Tjakudayi》。

    2013年7月於璞石咖啡廳發表《身吟二》

    2013年8月於台北兒童藝術節發表《Tjakudayi》兒童版

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