透過「戲劇」,讓孩子創造屬於他們的遊樂園!

     劇場是一個充滿想像力與創造力的空間。孩子在劇場的空間裡,可以嘗試許多在生活中不一定有機會能夠經驗到的事物。劇場的多元,也正能啟動孩子潛藏的生命力,創造更多元的創造力。

   烏犬劇場藝術總監 彭子玲 在十年的戲劇教學裡,不斷在問:「究竟台灣的孩子需要怎樣的學習?」以及「什麼樣子的學習能讓孩子在身心靈有更健全的發展?」。  

   會開始問這些問題,也是 彭子玲 從心理系畢業之後,覺得 傳統心理學 靠語言或行為來探索生命是不夠的。數年後,當她成為一個專業劇場工作者,發現劇場裡的元素,跟人類生命的發展是息息相關的。 因為劇場是「當下的藝術」,在劇場裡不能像拍電影一樣重來,所以當演員站在舞台上與觀眾交流的每一個此時此刻,都是身心靈合一的當下。

   這種「當下」是生命自我療癒的過程。因為在每一個當下,孩子都能更深刻的認識自己是誰。在科技產品發展如此快速、資訊如此爆炸的現代,對正同時在認識世界與自我發展的孩子來說,若身與心漸漸分開,與他人在現實生活的互動越來越侷限在課業或工作,人也會越來越疏離孤獨,不知從何了解自己與別人的各種情感情緒。這種童年時期的匱乏,很容易成為當代各種精神疾病的源頭。

現代孩子最缺乏的,就是對身體的探索。

   多年的教學實踐裡也發現,台灣現存的教育體制裡的學習是不夠的,其中最被忽略的,就是「孩子對身體的探索」。身體的探索不只是了解如何運用身體、也不只是了解肌肉骨骼之類的知識,更重要的,是感受到「身、心、靈」之間的關係。

    例如當一個孩子沒有自信的背後,是害怕有一個自己無法達到的標準存在。當腦袋的想法綁住自己的身體,身體也會越來越退縮、與心也離的越來越遠。這時候只是叫孩子說要有自信,是最困難的事。

    在戲劇教學裡最重要的,就是 所有的人一起專注的玩同一個遊戲 ; 並且這些遊戲最特別的,就是遊戲裡沒有對錯之別、沒有高低之分!所以,每個孩子同時能展現屬於自己的樣貌、也同時能跟夥伴玩在一起。在「戲劇遊戲」裡,孩子若能表達自己、同時欣賞他人,是最適合孩子身心發展的環境。

    每個孩子的身體裡都有想像不到的動能,「遊戲」就是建築出許多不同的渠道,讓孩子在其中大鳴大放。

   

劇場,是一種「另類」能讓孩子身心發展的空間

   「身心的發展」在平常很容易成為一種模糊的概念,尤其對孩子來說更像是在討論哲學。但與傳統的教學不同,「劇場」是一個能讓孩子的 身心發展 具體被展現的空間。

    因為劇場是一個「書寫」的空間:孩子可以用舞蹈、用音樂、用戲劇、用各式各樣的方式來書寫心中的感受與想法。過去我們談到「書寫」,都只是大腦跟手的連結、只存在紙筆之間。但書寫可以更有想像力、更有創造力!劇場就是一個更寬闊的白紙,孩子的身體就是筆,表演藝術可以讓書寫成為孩子全身細胞的跳躍。

    然後,我們就能在劇場裡看見那書寫留下的痕跡!

    

藝術教育從劇團與學校一同合作開始

       從2011年開始,烏犬劇場就進入到不同的學校、與不同的老師一起合作。

       重要的是在整個過程當中都沒有向學生或學校收取任何費用。因為「Giving Away the Theatre 」並不是才藝班,也不是為了比賽,而是在與學校合作的過程裡,烏犬劇場的劇場工作者與學校的老師一同組織、一同互學、一同激盪,打開大眾對戲劇的想像、打開孩子更多的可能發展。創造能讓孩子身心能更自在、更有發揮、更有色彩的學習空間。

        本次「Giving Away the Theatre ~ 讓孩子創造自己的小劇場」計畫,是與「台北市福林國民小學」與「新北市榮富國民小學」合作,兩所學校也是用不同的方式來進行教學。

「Giving Away the Theatre 」細部執行說明

> 有方向的階段性課程設計:

       戲劇透過「玩耍」(Play)來啟發孩子對於學習的想像。這種學習與知識性的學習相當不同,它並非讓孩子知道既有的觀念,而是創造、甚至發明屬於自己的學習方式。

      當然,這種學習與一般知識性學習更大的不同在於:「戲劇需要團體一同發展。」當孩子們了解一起玩同一個遊戲的重要性的時候,他們的學習經驗將有寬廣的深度:因為不再是老師與學生單向的教導,而是孩子彼此相互激盪與發現,他們同時是引導者與參與者。這種學習,會讓孩子更容易有超越性的發展。

       而在具體課程規劃上,會分成三個階段:    

> 計畫期程:

2017年1月 /  與學校討論,找尋適合的合作方式。

2017年2月 /  與老師討論,了解每個學校孩子的特性,並根據特性設計課程內容。

2017年3~5月 /  課程與演出

  福林國小以中年級學生為主,招募15~20位學生。從2017年3月到5月,週五下午將有劇場課程。並於 2017年5月19日 演出。

  榮富國小與二年四班老師合作,共計29位學生,從2017年3月~5月,總共進行6次課程。以肢體與舞蹈開發的發展課程為主軸。


> 計畫反思與記錄:

   烏犬劇場過去專案,皆有影像、照片、文字等記錄 ; 本網站記錄著烏犬劇場過去在台灣不同地方進行「Giving Away the Theatre」的故事。期待與更多人能交流、分享。 

     > 烏犬劇場藝術教育網站:http://theblackdoggatt.blogspot.tw

     > 線上影音資料庫:http://theblackdoggatt.blogspot.tw/search/label/紀錄影片

> 團隊介紹:

< 烏犬劇場 介紹>

烏犬劇場的成立,是一群台灣新生代的劇場工作者,期待藉由表演藝術來訴說關於社會、關於人的非單一版本故事。這些故事不只存在著現況的描述與批判,更重要的是在生命的神祕河流裡,透露著充滿韌性的希望之光。

     在台灣,烏犬是所有顏色犬類中為數最多的,無論在車流穿梭的馬路邊,抑或無人的深山中,都能尋得他們黑溜溜的身影。所有的烏犬看來多麼相似,卻唯有看進他們的雙眼,才可能讀出每一隻烏犬的歷史、分辨每一隻烏犬的獨特。

     人們也是如此,隱身在社會結構所形塑的家庭關係、權利關係...的背後,一個真實生命彷彿只有一種毛色、一種面貌、一種故事版本。窄化了人與人的可能性,也餵養了啃蝕生命能量的獸。烏犬劇場致力於「表演藝術教育」以及「劇場工作」,喚起人在真實世界被擠壓的記憶,並持續地實踐與行動,開啟「人」身上更多的能動性 ; 同時,透過戲劇將片斷的生命逐漸開展,以劇場作為反映迴身的空間,在時空兩個維度的參與下,拼湊起別人踩過去都來不及的生命碎片。

< 「計畫主持人:彭子玲」  介紹 >

> 經費說明:

「Giving Away the Theatre」也是身心再造的工程

    「Giving Away the Theatre」是我們想透過劇場來改變現代人 身與心 的一項行動。

     在資本快速累積、科技日新月異的時代,人類最難適應的是變化的速率。從 工業革命 到 網路社群,人類在近代這50年裡所面臨的變化遠遠超越過去2000年的發展。二十年前我們還在用 B.B.call,現在的孩子出生就開始滑手機。當 網路科技的進步 與 資本經濟的發展像火車頭一樣往前衝,需要細嚼慢嚥的 身心靈平衡 就會被拉扯的支離破碎,留下一地的碎屑。

     若我們不只停留在批判,能否更積極的創造新的空間、新的方式來讓人能好好靜下來檢視自己、感覺自己?「Giving Away the Theatre ~ 讓孩子創造自己的小劇場」是一顆顆的種子,透過 劇場 來帶著台灣這片土地上的孩子一起尋找身與心在現代安置的方法,如同馬奎斯在百年孤寂第一頁說的:

    世界很大,很多東西還沒有名字。需要我們用手去指!


> 讓我們一起為台灣這片土地播下更美好的種子,誠摯感謝您!
















風險與變數

  • 本計劃的課程與演出內容,會隨著孩子在課程中的狀態而調整。 「Giving Away the Theatre」計畫並不只是戲劇教學,更重要的是創造屬於孩子的小劇場。所以課程進行中就會有一整個教學與製作團隊參與,隨時跟著孩子的狀態而有變化,課程與演出是「有機」的,讓演出不只是「完成」一個成果,而是讓整個過程成為一個旅程,把藝術的種子放在每個孩子的心中。